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龙窑文化:熊熊窑火映古今
来源: 柳城县融媒体中心
发布日期: 2025-06-12

六月的晨光,温柔地拂过柳城县沙埔镇上雷村的一处小山坳。一座依坡而卧、长达48米的古窑早已苏醒。自治区级非物质文化遗产“柳城龙窑陶器烧制技艺”代表性传承人蒋太华指着龙窑说:“5月22日已完成今年的首次开窑。” 开窑取陶,一件件形态朴拙、胎骨坚实的陶缸走出窑门,裹挟着泥土芬芳,带着烈火的烙印与时间的余温……如同完成了一场跨越历史的对话,见证了古老技艺在时代变迁中窑火不熄的传奇。


龙窑烧制的陶成品。


泥土里的史诗


龙窑,传承着祖辈古老的技艺。


蒋太华正在做陶坯。


制作成型的陶坯。


给陶器雕刻。


龙窑柴烧,这门“依山为骨,以火为魂”的古老技艺,在中国已绵延数千年。在广西的陶瓷版图上,柳城是境内龙窑烧制技术发展的核心区域之一。自宋代起,坡式龙窑的智慧便在此生根,叠烧之法造就的陶器,曾借江河舟楫之便,远销四方。时光流转,国内外仍在坚持传统龙窑柴烧技艺的生产方式已寥若晨星。而上雷村的这座48米巨龙,不仅保存完好,更以其持续不断的窑火,成为八桂大地上一块活着的“陶艺化石”。


蒋太华站在新出窑的陶缸旁,指尖习惯性地轻抚陶面。“看这釉色,看这胎骨。”他的声音低沉而笃定,“这是柳城的土、柳城的水、龙窑的火,还有我们祖祖辈辈传下来的手艺,四者缺一不可,才能养出这种独一无二的气韵。”


龙窑陶器的制作过程讲究精细,主要包括做坯、印坯、荡釉、装匣、装窑、烧窑等多个环节。柳城龙窑所用陶土均取自本地,以松枝等植物为燃料,配合手工拉坯、自然风干和高温烧制,以此形成独具特色的陶艺风格。


“这叫木叶盏,盏底的叶子脉络清晰釉色独特,是柳城地理风物的独特印记。而这是去年烧制出来的茶杯,杯身流淌的天然灰釉如‘泪痕’垂落,窑火点染出的青褐窑变神秘莫测。这些都是窑宝。”蒋太华手捧珍品,声音笃定。


蒋太华还说,龙窑烧制讲究的是天时、地利、人和,每一道工序都像是与天地对话。有时候一窑烧下来,次品不少,但只要从始至终严格遵循古法,总能诞生几件叹为观止的精品。


烧制成功,成品出窑。


薪火相传的孤勇


历史的窑火并非一直熊熊不息。在现代工业的滚滚浪潮下,许多传统技艺渐渐被时代的洪流淹没,传统龙窑柴烧技艺也一度陷入濒危的困境。


“九十年代,窑场要请工50多人热火朝天地干。”蒋太华望向远方,眼神掠过一丝沉重,“现在,连我在内,只剩4个人守着这窑火。年轻人觉得这活跟泥巴打交道,又脏又累又看不到‘钱景’啊!” 一份坚守的孤独,是时代留给传统匠人的严峻考题。


“总不能让它断在我们手里!”蒋太华骨子里的一股子韧劲被激发。他深知,守正是根基,创新是出路。在漫长的四十多年烧陶岁月里,蒋太华严格遵循古法:精选本地富含矿物质的陶土,手工拉坯、利坯、刻花一丝不苟,坚持松柴为薪,凭借数十年练就的“看火”绝活,精准驾驭龙窑那抽力大、升温快、降温也快的“龙脾气”,在不可控中追求窑变之美。他设计的龙窑,能将温度精准推至1340摄氏度的巅峰。


面对现实困境,他展现了惊人的魄力——在传统柴烧之外,开辟了液化气烧制生产线。这并非对传统的背叛,而是以创新守护核心技艺的生存空间。液化气的精准控温,大幅提高了成品率,尤其是对釉色、质地要求极高的精品,解决了燃料供应和环境压力的现实问题,为传统柴烧技艺赢得了喘息和发展的经济基础,恰如古代匠人不断改良窑炉结构的智慧延续。


在蒋太华手中,“传统与精品并重”不是口号。他精心守护着缸、坛、罐等传统器物的制作工艺,确保其承载的千年技艺精髓。同时,他敏锐捕捉时代脉搏,将现代审美与生活需求融入创作:茶器、香器、花器、艺术摆件……造型趋向简约大气,釉色探索更为丰富多元。古老的龙窑陶器,优雅地走进了当代人的书房、茶席。


“做什么都要走在别人面前,要在技术上精益求精,就不怕有人竞争,也不怕市场千变万化。”凭借对品质的极致追求和对市场的灵活适应,柳城龙窑在惊涛骇浪中稳如磐石。每年20多窑的产量,订单常常应接不暇,产品远销柳州、桂林、广东乃至越南。精品获国内外展览、大赛奖项,被专家誉为:陶胎釉色地理特征鲜明,是精品亦是绝品。

窑火照亮的未来


传承,绝非简单的技艺复印。它需要对抗浮躁的日复一日的坚守,更需要为古老智慧找到在现代社会“活”下去、“火”起来的路径。在蒋太华看来,“窑火不熄,文脉永续;匠心所至,泥土生辉”是信念,更是行动指南。


几十年来,他广开师门,所带徒弟近百,其中邓任飞、周锦新、蒋田田、韦阿四、阳金芳等已在业界小有名气。更让他欣慰的是,通过推动“陶艺进校园”,从小学、中学到大学,孩子们得以在课堂里触摸泥土的温度。他的儿子和女儿,也紧随父亲的脚步,在江西省景德镇站稳脚跟,成为新一代的传承火种。徒弟覃晴在传统技艺的基础上大胆融入现代元素,深入挖掘当地的文化特色,将桑叶、凤山地方美景等融入陶瓷作品创作中,开发出独具地方特色的陶瓷文创作品。


5月22日的开窑现场,成为这份希望最生动的注脚。不仅吸引了陶瓷爱好者和收藏家,更迎来了一群充满好奇的研学少年。孩子们的小手沾满泥巴,围着辘轳车兴奋又笨拙地尝试拉坯。带队老师感慨:“这比书本上的‘非遗’二字,要生动、深刻千百倍!”


蒋太华喜欢融入这样的场景。看着孩子们专注的眼神和开心的笑容,他感受到“传承”二字的温暖,他仿佛看到冰冷的“历史”瞬间化作了鲜活的“现在”,他深感龙窑文化不再是博物馆里静态的展品,而是在揉捏、塑形、期待中“活”起来的生命体验。


窑门缓缓合拢,余温尚在空气中流淌。蒋太华站在龙窑前的身影,被夕阳拉得很长很长。


龙窑文化:熊熊窑火映古今

来源: 柳城县融媒体中心  |  发布日期: 2025-06-12 10:22    |  作者:

六月的晨光,温柔地拂过柳城县沙埔镇上雷村的一处小山坳。一座依坡而卧、长达48米的古窑早已苏醒。自治区级非物质文化遗产“柳城龙窑陶器烧制技艺”代表性传承人蒋太华指着龙窑说:“5月22日已完成今年的首次开窑。” 开窑取陶,一件件形态朴拙、胎骨坚实的陶缸走出窑门,裹挟着泥土芬芳,带着烈火的烙印与时间的余温……如同完成了一场跨越历史的对话,见证了古老技艺在时代变迁中窑火不熄的传奇。


龙窑烧制的陶成品。


泥土里的史诗


龙窑,传承着祖辈古老的技艺。


蒋太华正在做陶坯。


制作成型的陶坯。


给陶器雕刻。


龙窑柴烧,这门“依山为骨,以火为魂”的古老技艺,在中国已绵延数千年。在广西的陶瓷版图上,柳城是境内龙窑烧制技术发展的核心区域之一。自宋代起,坡式龙窑的智慧便在此生根,叠烧之法造就的陶器,曾借江河舟楫之便,远销四方。时光流转,国内外仍在坚持传统龙窑柴烧技艺的生产方式已寥若晨星。而上雷村的这座48米巨龙,不仅保存完好,更以其持续不断的窑火,成为八桂大地上一块活着的“陶艺化石”。


蒋太华站在新出窑的陶缸旁,指尖习惯性地轻抚陶面。“看这釉色,看这胎骨。”他的声音低沉而笃定,“这是柳城的土、柳城的水、龙窑的火,还有我们祖祖辈辈传下来的手艺,四者缺一不可,才能养出这种独一无二的气韵。”


龙窑陶器的制作过程讲究精细,主要包括做坯、印坯、荡釉、装匣、装窑、烧窑等多个环节。柳城龙窑所用陶土均取自本地,以松枝等植物为燃料,配合手工拉坯、自然风干和高温烧制,以此形成独具特色的陶艺风格。


“这叫木叶盏,盏底的叶子脉络清晰釉色独特,是柳城地理风物的独特印记。而这是去年烧制出来的茶杯,杯身流淌的天然灰釉如‘泪痕’垂落,窑火点染出的青褐窑变神秘莫测。这些都是窑宝。”蒋太华手捧珍品,声音笃定。


蒋太华还说,龙窑烧制讲究的是天时、地利、人和,每一道工序都像是与天地对话。有时候一窑烧下来,次品不少,但只要从始至终严格遵循古法,总能诞生几件叹为观止的精品。


烧制成功,成品出窑。


薪火相传的孤勇


历史的窑火并非一直熊熊不息。在现代工业的滚滚浪潮下,许多传统技艺渐渐被时代的洪流淹没,传统龙窑柴烧技艺也一度陷入濒危的困境。


“九十年代,窑场要请工50多人热火朝天地干。”蒋太华望向远方,眼神掠过一丝沉重,“现在,连我在内,只剩4个人守着这窑火。年轻人觉得这活跟泥巴打交道,又脏又累又看不到‘钱景’啊!” 一份坚守的孤独,是时代留给传统匠人的严峻考题。


“总不能让它断在我们手里!”蒋太华骨子里的一股子韧劲被激发。他深知,守正是根基,创新是出路。在漫长的四十多年烧陶岁月里,蒋太华严格遵循古法:精选本地富含矿物质的陶土,手工拉坯、利坯、刻花一丝不苟,坚持松柴为薪,凭借数十年练就的“看火”绝活,精准驾驭龙窑那抽力大、升温快、降温也快的“龙脾气”,在不可控中追求窑变之美。他设计的龙窑,能将温度精准推至1340摄氏度的巅峰。


面对现实困境,他展现了惊人的魄力——在传统柴烧之外,开辟了液化气烧制生产线。这并非对传统的背叛,而是以创新守护核心技艺的生存空间。液化气的精准控温,大幅提高了成品率,尤其是对釉色、质地要求极高的精品,解决了燃料供应和环境压力的现实问题,为传统柴烧技艺赢得了喘息和发展的经济基础,恰如古代匠人不断改良窑炉结构的智慧延续。


在蒋太华手中,“传统与精品并重”不是口号。他精心守护着缸、坛、罐等传统器物的制作工艺,确保其承载的千年技艺精髓。同时,他敏锐捕捉时代脉搏,将现代审美与生活需求融入创作:茶器、香器、花器、艺术摆件……造型趋向简约大气,釉色探索更为丰富多元。古老的龙窑陶器,优雅地走进了当代人的书房、茶席。


“做什么都要走在别人面前,要在技术上精益求精,就不怕有人竞争,也不怕市场千变万化。”凭借对品质的极致追求和对市场的灵活适应,柳城龙窑在惊涛骇浪中稳如磐石。每年20多窑的产量,订单常常应接不暇,产品远销柳州、桂林、广东乃至越南。精品获国内外展览、大赛奖项,被专家誉为:陶胎釉色地理特征鲜明,是精品亦是绝品。

窑火照亮的未来


传承,绝非简单的技艺复印。它需要对抗浮躁的日复一日的坚守,更需要为古老智慧找到在现代社会“活”下去、“火”起来的路径。在蒋太华看来,“窑火不熄,文脉永续;匠心所至,泥土生辉”是信念,更是行动指南。


几十年来,他广开师门,所带徒弟近百,其中邓任飞、周锦新、蒋田田、韦阿四、阳金芳等已在业界小有名气。更让他欣慰的是,通过推动“陶艺进校园”,从小学、中学到大学,孩子们得以在课堂里触摸泥土的温度。他的儿子和女儿,也紧随父亲的脚步,在江西省景德镇站稳脚跟,成为新一代的传承火种。徒弟覃晴在传统技艺的基础上大胆融入现代元素,深入挖掘当地的文化特色,将桑叶、凤山地方美景等融入陶瓷作品创作中,开发出独具地方特色的陶瓷文创作品。


5月22日的开窑现场,成为这份希望最生动的注脚。不仅吸引了陶瓷爱好者和收藏家,更迎来了一群充满好奇的研学少年。孩子们的小手沾满泥巴,围着辘轳车兴奋又笨拙地尝试拉坯。带队老师感慨:“这比书本上的‘非遗’二字,要生动、深刻千百倍!”


蒋太华喜欢融入这样的场景。看着孩子们专注的眼神和开心的笑容,他感受到“传承”二字的温暖,他仿佛看到冰冷的“历史”瞬间化作了鲜活的“现在”,他深感龙窑文化不再是博物馆里静态的展品,而是在揉捏、塑形、期待中“活”起来的生命体验。


窑门缓缓合拢,余温尚在空气中流淌。蒋太华站在龙窑前的身影,被夕阳拉得很长很长。